El controvertido artista, interprete del álbum más vendido de la historia “Thriller”, cumple 50 años. Pese a su excéntrico comportamiento, su legado musical continúa como uno de los más grandes de la historia con más de 750 millones de discos vendidos en todo el mundo. Para celebrar este aniversario del rey del pop, su discográfica lanzará un doble recopilatorio de sus grandes éxitos titulado “King of pop”.
Con una carrera llena de éxitos profesionales y tragedias personales, Michael Jackson es uno de los iconos de toda una generación. Imitado hasta la saciedad, ha sido galardonado con el premio al mayor artista del entretenimiento de todos los tiempos y ha entrado por ello en el libro Guinness de los récords. Posee el récord de Grammys por un álbum, (8 por "Thriller"), y ha sido doblemente incluído en el “Rock n’ Roll Hall of Fame”.
Durante los últimos años se ha enfrentado a acusaciones de pederastia, y han salido a la luz sus enfermedades de la piel, sus costosas operaciones y dos divorcios. Sin embargo, su legado cómo intérprete, compositor, bailarín y artista es incalculable.
No sólo eso, el intérprete de “Billie Jean” ha donado más de 350 millones de dólares a causas benéficas y posee los derechos del catálogo musical de “The Beatles”, entre otros artistas de renombre. Cara y Cruz de una misma moneda.
Para satisfacer a sus fans, el recopilatorio del cantante que llevará el título de “ King of pop” saldrá a la venta con una característica muy peculiar: las 30 canciones favoritas de Jackson que lo compongan serán elegidas por sus admiradores. Cada país en que se edite tendrá una lista de canciones distinta según los fans de cada nación. Además, incluirá rarezas y "remixes".
El Buró Federal de Investigaciones (FBI) de los Estados Unidos detuvo a un blogger californiano por colgar de Internet nueve canciones inéditas de los Guns N´Roses, pertenecientes al postergado Chinese Democracy. Por ello, Kevin Cogill, de 27 años, podría ser condenado a cinco años de prisión en caso de ser hallado culpable. Cogill había difundido las canciones en su página web antiquiet.com.
La acusación que pesa contra Cogwil es la de violar las leyes federales de copyright estadounidense. El sello de la banda pidió judicialmente la eliminación de los temas de Internet. Aún se desconoce cómo accedió a las canciones.
La canción que se canta en las canchas de fútbol tiene su origen del verano 81-82. Representa una epoca.La canción "Boby no me extrañes mucho" fue hecha por Poggy Almendra y cantada por un tal Santiaguito. Era del operativo Sol . Se trataba de un nene al que el padre no le dejaba llevarse el perrito, pero lo metía en el bolso y lo sacaba cuando iban viajando, incluido propaganda en television y todo.
Les dejo esta canción que compuso Antonio Flores, pero acá veremos como la canta Joaquín Sabina en homenaje al cantante fallecido.
Escucha una cosa Que te voy a decir Aunque te duela el alma Como me duele a mi Podría engañarte Si se me diera de ti El caso es que No puedo enamorarme de ti No, no puedo enamorarme de ti Nadie te roba nada Nadie ocupa el lugar De nadie son los besos Del los labios del mar De nadie es el camino Que no mira hacia atras Donde se desangran Las estatuas de sal No no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti Si quieres quererme Voy a dejarme querer Si quieres odiarme No me tengas piedad Pero hay una cosa Que no vas a lograr Y es hacer negocios Con la necesidad No, no no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti No no puedo enamorarme de ti
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Habiendo conmemorado su décimo aniversario con un impulso de un poco más de un año, el cual comenzó con el álbum doble del 2005, In Your Honor, que fue aclamado por el New York Times como "un magnus opus inesperado," Foo Fighters dio un espectáculo que rompió récord de ventas. El espectáculo se concentró en la base de rock del primer disco y fue seguido por una íntima secuencia de teatro que resaltó el lado más sutil que constituye la segunda mitad del disco (luego documentada en el set en vivo de Skin + Bones) y exaltada por el espectacular toque en Hyde Park en Londres para una audiencia de 85 000. Ahora aparece la pregunta más importante en la carrera de Foo Fighters: ¿Qué más pueden hacer para sorprender al público?´
La respuesta, a manera del sexto álbum de estudio de la banda Echoes, Silence, Patience & Grace, lanzado en septiembre de 2007, es un sonoro "lo que se nos de la gana". Asistidos por el productor Gil Norton, quien trabajó con la banda en The Colour and The Shape (recientemente aceptado para ser redistribuido como especial del décimo aniversario), Dave Grohl, el baterista Taylor Hawkins, el bajista Nate Mendel, y el guitarrista Chris Shiflett crearon un éxito de 12 pistas que muestra todas las capacidades y sensibilidades de la banda en el álbum más sólido que haya producido Foo Fighters hasta el momento.
Echoes, Silence, Patience & Grace comienza con dos ejemplos del arma más novedosa del formidable arsenal de Foo Fighters: El primer sencillo "The Pretender" y la segunda pista "Let It Die". Ambos comienzan con un tono siniestro dado por una nota de guitarra y la introducción de las vocales, y crecen gradualmente hasta alcanzar himnos explosivos y frenéticos que se detienen justo en el momento en que el oyente los disfruta pero aun quiere más. Los fans estarán felices de saber que Foo Fighters no se ha alejado de las letras que los caracterizan. El innegable refrán de "Long Road To Ruin", y el centro hiper melódico del álbum "Cheer Up Boys (Your Make-Up Is Running)" se han convertido en marcas características de sus espectáculos en vivo, junto a "This Is A Call" de su album así titulado de 1995, "Learn To Fly" y "Stacked Actors" de There Nothing Left To Lose, y "All My Life" y "Times Like These" de One By One.
Echoes, Silence, Patience & Grace ha abierto el camino del éxito por encima de los sueños de sus propios creadores: Tras imponer el récord de ventas en iTunes UK la primera semana, el álbum lideró las listas de éxitos a nivel mundial, abriendo el paso a una gira de tiquetes agotados, incluyendo el primer espectáculo de la banda en el Madison Square Garden, y dos noches en el Forum de Los Ángeles. Recientemente, la banda dobló las ventas de su show más grande a nivel mundial, atrayendo la cifra récord de 165 000 fans durante dos noches al Estadio Wembley. En la última parte de "Best Of You", que cerró la segunda noche en el Wembley, los 85 000 fans que cantaban con la banda conocían la respuesta.
Foo Fighters está actualmente en medio de su gira mundial, con un itinerario que incluye dos noches de tiquetes agotados en el famoso Red Rocks de Colorado, y un espectáculo importante en el Austin City Limits Festival. Los integrantes de Foo Fighters planean pasar su tiempo libre, durante o después de sus toques, pensando como p***s van a superar el 2007 y el 2008.
El cantante de Intoxicados Pity Alvarez fue internado de urgencia en una clínica porteña con un cuadro de "infección urinaria", por lo que los shows que tenía previsto dar la banda en el interior del país debieron ser suspendidos.
"Pity está internado en una clínica donde le hicieron todos los estudios y le encontraron una infección urinaria", expresó Marcela Crespo, manager de Alvarez en declaraciones a la agencia Noticias Argentinas.
En las últimas horas habían circulado rumores sobre una presunta desaparición del singular artista, en especial al conocerse la suspensión del concierto que debía ofrecer Intoxicados el viernes próximo en Olavarría.
La manager desmintió asimismo versiones que señalaban que la policía tenía una orden judicial para forzar la puerta de la casa del cantante en Villa Lugano e ingresar en su búsqueda.
Después del suceso que obtuvieron las interpretaciones de las canciones de Los Beatles dentro del reality show American Idol, allegados a los Fab Four declararon que los representantes de Apple Corps se habrían contactado con MTV Games y Activision para el desarrollo de videojuegos similares a Guitar Hero o Rock Band con los temas de la banda de Liverpool. Este acuerdo millonario debe contar con la aprobación tanto de Apple como de la compañía discográfica EMI.
Esta acción sería parte de un plan final de destrabar las canciones originales de Lennon, McCartney, Harrison y Starr para usos cinematográficos, televisivos y publicitarios. Los primeros pasos en este contexto fueron el espectáculo Love del Cirque du Soleil (que generó un “nuevo” disco del grupo) y la película Across The Universe, dirigida por Julie Taymon en 2007, con más de treinta tonadas beatle.
Después del éxito de X&Y en 2005, la banda inglesa vuelve a sorprender con su último trabajo, Viva la vida. El primer sencill, "Violet Hill", fue descargado por dos millones de personas en una semana, demostrando una vez más el poderío de la banda liderada por Chris Martin. Empezaron a trabajar en el disco en diciembre de 2006 y la banda asegura que será "el álbum por el que la gente nos recordará".
En una conferencia brindada en Santo Domingo, República Dominicana, el músico Fito Páez reconoció estar muy poco familiarizado con Internet. Asimismo, confesó que no sabe reenviar mails, aunque afirmó que quiere abrir una cuenta MySpace.
"No tengo una relación muy pasional con el ciberespacio pero me parece que mucha gente lo utiliza para vivir y para expresarse", destacó el rosarino en la conferencia de prensa en la que presentó el concierto que dará mañana en el país caribeño. A la vez, Páez señaló que "aunque Internet forma parte de la vida diaria de las personas, este no deja de ser una biblioteca desordenada, de pornografía veinticuatro horas".
Por otra parte, comentó que tiene intención de abrir su propia cuenta en MySpace para, entre otras cosas, descargar música suya inédita. En tanto, explicó que no tiene preferencia pero alguno de sus temas porque "todos son amados y forman parte de la vida del artista".
Fernando Hortal, más conocido como "Bahiano", acaba de editar su segundo álbum como solista, Nómade. El ex Perico eligió el nombre porque refleja su personalidad movediza e inquieta. Entre la docena de temas que conforman el disco hay un cover de "Hombre al agua", de Soda Stereo, y otro de "Mi manera de amarte", de Enzo Buono, aunque por supuesto la base del CD es el sonido reggae que lo caracteriza.
En su mejor momento, cuando sus éxitos "Lo mejor del amor", "Soy Cordobés" y "Yerba mala" se escuchaban en todas partes y acababa de hacer trece shows en el Luna Park, murió en un accidente. Ya es un mito.
Rodrigo Bueno nació el 24 de mayo de 1973, en la ciudad de Córdoba. De chico ya le apasionaba la música y el cuarteto gracias a que su madre, Beatriz Olive, era amiga de la Mona Jiménez y lo llevaba a ver sus conciertos. Su tío carpintero le regaló un micrófono de madera que Rodrigo usaba para actuar arriba de la mesa, durante las reuniones familiares. Los Bueno eran fanáticos del cuarteto y siempre escuchaban a los grupos "Cuarteto de Oro", "Berna" y "La Leo".
El primer empleo de Rodrigo no hizo otra cosa que vincularlo aún más con la música: trabajaba en la disquería que su padre Eduardo, un ejecutivo de BMG, tenía en Córdoba. El Potro tampoco se perdía ningún show y seguía en especial al grupo "Chévere", donde debutaría a los once años. Compenetrado en lo que para él era su vocación, abandonó el colegio al terminar séptimo grado para dedicarse por completo a lo que amaba. Pero no sólo cantaba, sino que también componía y tocaba diferentes instrumentos. La primera canción que compuso se llamó "La foto de tu cuerpo", cuando tenía 15 años. Ese título fue el que le dio nombre al primer disco.
Un año después, Rodrigo tomó una de las decisiones más importantes de su carrera: viajar a Buenos Aires. Luego de grabar media docena de discos ("Muy Bueno", "Sabroso" y "Aprendiendo a vivir", entre otros), en 1992 participó de un video clip junto a la vedette Marixa Balli, con quien después tuvo un noviazgo. En 1994 Rodrigo sufrió el golpe más duro de su vida: su padre murió en sus brazos después de haberlo acompañado a un recital. El impacto lo mantuvo alejado de los escenarios por casi todo ese año.
En 1997 Rodrigo tuvo junto a su ex esposa, Patricia Pacheco, a Ezequiel Ramiro. El cuartetero era un hincha fanático de Belgrano de Córdoba y en más de una ocasión dijo que su sueño era llegar a ser el presidente de ese club. También le gustaba mucho el boxeo (por eso se disfrazaba en sus shows), tomar cerveza y vestirse con camisetas de fútbol americano.
EL TRAGICO FINAL- ADIOS RODRIGO
Rodrigo murió como había crecido: a los golpes. De madrugada, bajo un cielo negro de nubes, este muchacho cordobés de 27 años, quedó tendido y ensangrentado sobre el asfalto húmedo de una autopista solitaria.En la nublada tarde del viernes 23, Rodrigo y su manager desde el primer día, José Luis Pepe Gozalo, definían cómo viajar al show que el cantante debía dar en la bailanta "Escándalo" de City Bell, esa misma noche.
Era el único recital programado de una jornada atípicamente tranquila, y entonces el Potro decidió ir en su 4x4 y llevar a su hijo Ezequiel Ramiro, de 3 años.Primero fue a grabar el programa La Biblia y el Calefón con Jorge Guinzburg, y después se fue a cenar en El Corralón. Como no había mesa, Pepe Parada los invitó a sentarse junto a él y Fernando Olmedo, el hijo de Alberto.”
Mientras conversaban, Rodrigo contó sobre sus proyectos y jugó e hizo dibujos en las servilletas con su hijito. A pedido de todos tarareó la canción que había compuesto para la publicidad de la cerveza "La Diosa". En la despedida, se produjo el diálogo que resultaría clave en el desenlace. “Che, me encantaría ver un show tuyo. A ver cuándo me invitan”, dijo Olmedo. La respuesta de Rodrigo fue inmediata: “Venite ahora, hago un show en La Plata y volvemos”. Olmedo, al principio, se acobardó: “No, a ver si me dejan colgado en La Plata”. Y el Potro enseguida le ofreció: “No te hagas problema, loco. Te traigo yo mismo en la camioneta”.A las tres de la mañana del sábado, Rodrigo, su ex mujer Patricia, su hijo Ramiro, Fernando Olmedo, Gustavo Cachi Pereyra (asistente de Rodrigo) y el Negro Moreno (productor de sus discos) se prepararon para regresar de City Bell en la camioneta Ford Explorer roja de Rodrigo (era suya desde noviembre, cuando Pepe Gozalo, el dueño inicial, se la entregó a pedido del cantante). Al salir de Escándalo, Gozalo lo miró y le dijo: “Ro, ¿por qué no lo dejás manejar a Claudito?” (uno de los integrantes de la banda). El Potro respondió tranquilo: “No. Voy manejando yo. Quedate tranquilo, que está todo bien”. Y acto seguido le dio un pico a Gonzalo, repitiendo un gesto de cariño y humor que incorporó desde su visita a Diego Maradona en Cuba. Entonces subieron a la camioneta. Rodrigo al volante. Patricia y Ramiro en el otro asiento delantero. El Negro Moreno detrás de Rodrigo, Pereyra en el medio y Olmedo detrás del asiento del acompañante. Así partieron. Apenas habían pasado las tres de la mañana.
Aquí el relato se apoya en diferentes testimonios. Rodrigo habría llegado sin problemas al peaje de Hudson, a unos quince minutos del camino Centenario. Detrás venía otra camioneta con integrantes de la banda. Al pasar el peaje, habría aparecido la camioneta Chevrolet Blazer blanca que recorrió junto a la Ford Explorer los kilómetros previos al vuelco fatal. Cachi Pereyra, uno de los sobrevivientes, cuenta lo que ocurrió después: “Veníamos muy tranquilos cuando la camioneta blanca nos pasó muy rápido, y después bajó la velocidad y se quedó taponándonos. Rodrigo le hizo luces para que se abriera y, cuando intentó pasar, la camioneta le cerró el camino. Entonces pegó el volantazo hacia la derecha, y ahí pegamos contra el guard rail, y empezamos a dar vueltas”. El testimonio de Pereyra es decisivo: iba en la camioneta y nunca perdió el conocimiento.
A 150 metros de la camioneta, un cuerpo se encontraba tirado casi de perfil, con las clásicas botas de cuero de serpiente todavía puestas, la campera cubriéndole la cabeza y un charco de sangre deslizándose sobre el asfalto.Era Rodrigo, ya sin vida.
Ahora sí, dejémoslo descansar en paz, por favor...
2- Componer es matemática pura. A mí me interesa la fórmula.
3- La letra es generalmente un complemento de la música.
4- Si uno escribe solamente lo que le pasa, es un periodista.
5- Componer, para mí, es una excusa para grabar. Me gusta más grabar que componer.
6- Básicamente, componer es como pintar: es usar un espacio. Es como dibujar.
7- No hay ningún misterio en componer. Como dijo Peter Gabriel: “Si le ponés un revólver a
cualquiera que quiere componer, compone”. ¡Si es macho, compone!
8- Es muy importante saber tocar canciones para hacer canciones. Los grupos que sólo tocan sus canciones no saben tocar otras canciones. Y generalmente sus temas son horribles: están mal
hechos. Hay cosas que son 2 + 2 = 4.
9- Para componer, hay que empezar por la infancia: recordar una gran canción y tratar de hacer una igual. Parte de la melodía de “Desarma y sangra” la hice a los doce años. Todo está atrás, cuando eras chico.
10- Para hacer un tema como “Promesas sobre el bidet” hace falta una brasilera divina y un bidet. Y son cosas que no están al alcance de todos.
11- La música solamente existe en este planeta porque hay aire. El universo es todo silencio.
12- No veo una separación entre lo que me imagino y lo que se percibe que me imagino. Como la música es un artificio, es como estar adentro de las canciones. Cada vez me doy más cuenta de que uno quiere admitir algo que no se puede admitir.
13- En las letras, antes inventaba cosas que no había vivido, y después las viví.
14- Puedo componer sin escuchar. Lo tengo en la cabeza, lo escribo y ya está.
15- Me gusta la abstracción y que eso sea una canción.
16- Ahora compongo con loops: agarro una parte de un DVD y arranco, porque sé en qué tono están las películas.
17- Alguien me dijo que en el futuro no iba a haber más artistas de la música. El concepto de artista iba a ser democrático: una máquina en el escenario y gente en los asientos, conectada con una máquina.
18- Soy muy consciente de la música. Escucho más que todo el mundo. Es como si tuviera visiones de rayos X. No puedo evitar ver todo, y todo es una sinfonía constante.
19- El peor ruido es un mal disco. La gente no tiene ni idea de eso, pero podés manipularlo. Yo quiero componer, y componer es manipular.
20- ¿Saben cómo componían los Rolling Stones? El manager se dio cuenta de que no podían seguir tocando covers toda la vida, viviendo de los temas que les hacían Los Beatles, y a ellos no se les había ocurrido componer. Entonces les dio un grabador, una guitarra y una raya, los encerró en el baño y les dijo: “La bolsa la tengo acá afuera, hasta que no hagan una canción, no salen de ahí adentro”. O sea: “La necesidad es la madre de la invención”, como diría Frank Zappa.
NUEVA YORK (Billboard) - Nueve canciones "masterizadas, terminadas" supuestamente del próximo álbum de Guns N' Roses, que lleva 14 años en producción, fueron filtradas en internet a través del sitio Antiquiet.com, provocando una rápida reacción de los encargados de la banda, que retiraron los sencillos.
Seis temas del disco "Chinese Democracy" ya han sido filtrados en versiones incompletas u otras: "Better," "The Blues," la canción titular "Madagascar," "IRS" y "There Was a Time."
Sin embargo los sencillos filtrados presentan nuevos cambios, como un órgano y pandereta en "IRS," además de un coro mejorado con múltiples voces en "Madagascar."
Las tres canciones que aún no se han publicado son "Rhiad and the Bedouins," "If the World" y un sencillo cuyo título no ha sido revelado.
"Rhiad," que fue presentada en vivo por Guns N' Roses en el 2001 y el 2002, es una potente canción roquera con el tradicional riff y llamativo solo de la guitarra principal.
"If the World" es una mezcla impactante entre una guitarra flamenca, un sintetizador de tonos industriales, muestras de un piano blusero y el vocalista Axel Rose en la cima de su registro vocal.
En tanto, la canción de título desconocido es una combinación aún más extraña entre un piano melódico, una orquesta pomposa y un sereno final instrumental.
"Chinese Democracy," que sigue a los discos "Use Your Illusion" de 1991, seguramente será conocido como la producción más problemática en la historia del rock. Los trabajos para el álbum comenzaron en 1994 y, desde entonces, Rose ha gastado unos 13 millones de dólares en costos de producción, al igual que los otros miembros del grupo. Reuters/Billboard